Le projet

Jérémy Cardaccia Après des études en musique actuelle entre 2004 et 2007 dans la formation professionnelle Promusica, ce guitariste tout terrain et oudiste aux multiples influences est à l’initiative de plusieurs projets musicaux très variés, en tant que guitariste et compositeur : Fatum Fatras (musique du monde), Formitagspuk (ciné-concert Dada), ou encore Sans Plomb 95 (rock’n’roll progressif), etc. En 2008, il découvre le « soundpainting » dans l’orchestre Cette chienne de vie dirigé par Sylvain Mazens et s’initie aux musiques improvisées.

Depuis 2010 il accompagne de nombreuses lectures musicales avec Bonheurs de lecture à Carpentras. D’autre part passionné par cet exercice, qui mêle littérature et musique, il intègre la Cie Maâloum avec le spectacle Les Potirons vernis, poésie chantée, autour de la poésie de Lucienne Desnoues et continu aujourd’hui avec cette même compagnie à développer de nouvelles créations de lectures musicales.

Maxime Le Gall intègre le Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris en 2003. Puis il travaille avec notamment N. Rosenblatt, J. Vincey, A. Friant, A. Anckaert, J. Fišera, M. Guerrero et M. Aubert. Avec Cécile Backès il joue dans Vaterland, le pays du père de J.-P.Wenzel, J’ai 20 ans qu’est-ce qui m’attend ? -commande à M. de Kerangal, F. Bégaudeau, A. Filippetti, A. Cathrine et J. Sorman, dont il assure également la co-direction artistique, Requiem de H. Levin et Mon Fric de D. Lescot.

De 2014 à 2021, il est membre du collectif d’artistes de la Comédie de Béthune, CDN Hauts-de-France et prend ainsi part à la vie du théâtre : comité de lecture, actions artistiques, coordination de Scenic Youth, prix des lycéens pour les nouvelles écritures de théâtre. Il donne de très nombreuses lectures (Th. du Rond-Point, Festival d’Avignon, Année du Mexique, JTN, etc.) et enregistre des fictions radiophoniques pour Radio France. Il est titulaire du Diplôme d’état d’artiste-pédagogue.

Aude Marchand suit des études d’Arts du Spectacle à l’université Paris III – Sorbonne Nouvelle, puis Lyon II. En 2005, elle rejoint la Compagnie du Pestacle, théâtre musical pour le jeune public. Elle suit plusieurs formations de chant et de théâtre (jazz vocal, lyrique, cabaret grotesque, théâtre musical, polyphonies, percussions corporelles…). Elle aborde la lecture à voix haute avec le Centre Giono de Manosque, puis avec Bonheurs de lecture à Carpentras, pour laquelle elle intervient sur de nombreux spectacles depuis 2015.

Curieuse de tous les publics et de toutes les formes, elle participe aussi bien à la création de balades littéraires, de lectures musicales, que de spectacles de théâtre-forum ou de théâtre contemporain comme Ma Famille, Cie Teatro Total. Elle crée plusieurs spectacles de poésie dite et chantée Dis-nous Desnoues, Petites Pierres, Les Potirons Vernis, et chante dans le quintet vocal de polyphonies du monde La Mòssa.

Comédienne et metteuse en scène, Julie Minck se forme auprès de J. Bioulès, L. Sabot, E. Cecci, L. Parlier et P-A Sagel. En 2003, elle obtient une maîtrise d’Études théâtrales à l’Université P. Valéry de Montpellier sous la direction de L. Boucris et G. Lieber. Dès ses débuts, elle privilégie le travail de compagnie et les collaborations durables. Depuis 2003, elle travaille avec la Cie Primesautier Théâtre qui propose une démarche documentaire et réflexive. En 2008, elle obtient le D.U « Arts et Créativités, Pratiques de soins et éducatives » à l’Université de Nîmes qui lui permet d’approfondir les liens entre théâtre, pédagogie et transmission. Elle travaille au sein de plusieurs institutions culturelles (Scène Nationale de Sète, CDN de Montpellier, Éducation nationale) et devient, en 2019, artiste partenaire à l’année du Festival d’Avignon sur de nombreux projets de territoire qui constituent un laboratoire pour la mise en scène. Depuis 2015, elle est metteuse en scène auprès d’Esther Thibault (Cie Méli Mélodie). C’est en 2017 qu’elle rejoint la Cie Maâloum dédiée à la lecture musicale et la création sonore. Dans cette dynamique, elle se forme à la réalisation sonore auprès d’Arnaud Forest (Arte Radio). Son travail est récompensé en 2024 par une mention spéciale au concours de podcasts Arte Radio.

Rémi Pradier est comédien, metteur en scène et auteur de documentaires sonores de créations. Après un parcours professionnel en tant qu’éducateur dans l’Education National puis dans diverses structures d’accueils de personnes en situation de handicap, Rémi Pradier se tourne vers le théâtre, se forme et en fait son métier. Il oriente d’abord son travail d’acteur vers une pratique d’engagement du corps en se formant dans divers stages de théâtres, de mimes et de danses (Krystian Lupa, Jeanne Candel, Lionel Gonzalez, Nina Dipla, PeterGoss et Patrick Rabier), puis en travaillant dans plusieurs créations contemporaines avec notamment Françoise Purnode, Céline Marrou, Angélique Friant, Violaine Clanet, Patrick Rabier et le metteur en scène chilien Mateluna (Compagnies Nils Bourdon, Mélankholia, Succursale101, Monsieur et madame O, Sam Harkand et Laboratorio Teatro Total). Il fonde, en 2008, la Cie Maâloum – Littérature & Musique – et intègre, depuis 2017, son collectif d’artistes dans lequel il crée et joue des lectures musicales, fait des interventions de transmission autour de la lecture à voix haute et pratique le théâtre-forum. Parallèlement à cette démarche, il se forme à la réalisation sonore avec Arnaud Forest (Arte radio) et Sophie Berger avec l’organisme Phonurgia Nova. En 2021, il est lauréat de la première édition de l’appel à projet Podcasts et créations radiophoniques du ministère de la Culture.